当整个短剧行业还在依赖“保底买断”模式跑马圈地、追逐流量红利时，红果短剧却悄然按下了暂停键。

近日，在2025郑州微短剧高质量发展大会上，红果短剧精品内容负责人魏钦涛宣布：“果燃计划”将持续升级，成片引入将不再提供保底资金，鼓励作品直面市场竞争。这一消息如同一颗深水炸弹，瞬间在业内激起千层浪。

保底模式的黄昏

曾几何时，“保底”是短剧市场的定心丸。制作方拿着剧本和团队去找平台，只要题材不踩雷、节奏够“爽”，就能拿到一笔稳稳的前期资金。这种模式迅速催生了海量内容，也带来了严重的副作用——粗制滥造、套路横行、同质化泛滥。

数据显示，近两年来，红果平台累计拦截和下架低质短剧超3000部。这些作品充斥着“车祸失忆”“霸总宠妻”“逆袭打脸”等陈旧桥段，内容空洞、逻辑崩坏，完全沦为算法驱动下的流量快消品。

保底模式的本质，是平台为不确定性买单。它降低了创作门槛，却也扭曲了激励机制：制片人追求的是“过审”而非“出圈”，编剧琢磨的是“模板”而非“人性”，演员表演的是“情绪”而非“角色”。整个产业链陷入“高投入、低质量、短生命周期”的恶性循环。

取消保底，是降本，更是重构

表面上看，取消保底是平台在“降本增效”——减少前期资金支出，把风险转移给制作方。但从战略层面看，这更像是一场刀刃向内的自我革命。

红果的真正意图，是重构内容生态的价值链条。过去，平台靠“买内容”来填充流量；现在，它要靠“选内容”来塑造品牌。当保底资金消失，只有真正具备市场竞争力的作品才能获得流量和分成支持。这意味着，创作的指挥棒从“平台审核”转向了“用户选择”。

这背后，是一套全新的激励机制在起作用。红果推出的“星火演员计划”和“原创剧本激励”，将演员和编剧从“打工人”变为“合伙人”，让他们共享作品的长尾收益。演员开始深度参与角色塑造，编剧敢于挑战社会议题，制作团队不再迷信“爽点公式”，而是研究“情感真实度”。

市场反馈已经验证了这种变革的价值。采用新合作模式的《破茧》系列，用户完播率提升47%，衍生话题讨论量突破百万。观众不再只是被动观看，而是主动分析、共创、传播。短剧，正在从“指尖滑动的快餐”进化为“值得回味的情感载体”。

一场豪赌，也是一次觉醒

当然，取消保底并非没有风险。中小制作公司可能因资金压力退出市场，新人创作者的上升通道也可能暂时收窄。短期内，内容供给或面临波动。

但长远来看，这是短剧行业走向成熟的必经之路。6.96亿用户规模、近七成网民渗透率，意味着短剧已从边缘娱乐升级为国民级文化产品。当用户开始用0.75倍速播放来鉴别诚意之作，当观众自发为配角写番外、为剧情找漏洞，平台就必须回应这种审美升级。

红果的这一步，看似激进，实则是顺应趋势的觉醒。它不再满足于做内容的“搬运工”，而是要成为价值的“定义者”。它赌的是：真正打动人心的故事，终将获得市场的回报。

取消保底，不是自毁长城，而是在拆除旧城墙，重建一座更坚固的城池。这座城池不再以流量为砖石，而是以内容为根基；不再以算法为灯塔，而是以人心为坐标。

当潮水退去，谁在裸泳，谁在造船，终将一目了然。而红果，显然已经选择了后者。